更新时间:2019-09-07

把噗 • 罗小黑战记:《罗小黑战记》：从“妖”到“人”成长

一位即便看过同名番剧的观众，也很难推定剧场版的《罗小黑战记》的剧情会往哪个方向走。或者说，因为看过番剧了，这些观众才能放心把自己交予剧情，不断被带往未知的地方。因为那部每集只有五分钟、平均一个季度都无法更新一集的同名番剧，其特点正是每集变换不同的趣味点，让人摸不清状况的同时又能愉快地看下去。
《罗小黑战记》有一条明晰的主线：借助人与妖之间的对决让夹在中间的罗小黑陷入两难抉择，从而迫使他在这个过程中成长——仅仅这么看的话，《罗小黑战记》充其量只是一部平常地不能再平常的励志动画——但事实上，这条主线只有在后半程才变得明晰起来，虽然前面不断地作了铺垫。
剧情主线的模糊，通过其他方式得到了增强：在角色设定上，人与妖的界限被打破，有时候很难辨清里面的角色是人是妖，比如无限虽然是人，却有神力；在形式上，不分时空限制取用文化素材——比如衣着上可以是古装，却在餐厅用手机扫码付款；现代化的大都市中藏着一座会馆（极其古典的存在）；再加入晦涩的科幻元素，不断蹦出一些让人不明就里奇怪词汇：比如“灵质空间”。
《罗小黑战记》就像混杂着各种菜系、具有多重口味的大杂烩，原本它会让人感到沉重（如同不辨口味的持续摄入导致的腹部滞重），但因为不断地在剧情和画面中设计萌点（其实我想到了今年另一部让人萌化了的日本定格动画剧《轻松小熊和小薰》），让人会心一笑的同时，这种滞重感也便被观众遗忘了。
由此可以看出，剧场版《罗小黑战记》其实是同名番剧的某种延续，将每集的趣味点以密集的方式编排进连贯的剧情中，最好的是每一处场景、每一个画面、每一场对话碰发出的童趣。但也因此，所谓“成长”的主题被淹没在琐碎而不节制的“造萌”运动中，结果到剧终终了，我们似乎也很难看出经历过人生抉择的罗小黑有了真正的成长，它不是还在卖萌吗。
不过，这都无法掩盖《罗小黑战记》在一种后现代意义上创造的价值，因为它成功完成了只有动画这种影像介质才有能够创造的独特世界。真人剧情片因为囿于现实世界的运作逻辑而无法彻底放开想象，但动画不同，它可以将动画师头脑中任何能想到的概念、场景、人物都放入平面（只要能想到），并通过魔法让它变得可信（因为动画是“画”出来的，而不是拍摄现实世界）。
《罗小黑战记》呈现的那个世界是奇怪的，甚至是难以想象的，但因为动画最终完成了，这个世界也就真实存在了，只不过它存在于二次元的真实中。它一次性地给予我们人与妖（动物）并存、怪力乱神横行的世界，却又真实地将内容置入对“环境”这一主题的思考中。这种思考也许是浅层的，但并未失去它的价值。
罗小黑最终选择了护卫人类世界，而不是让世界回归被人类破坏前的原始形态，这说明它选择违背自己族群（和它自己）的利益，向人类靠拢（结尾跟随无线而去，作为象征）。你可以说这是作为人类的创作者自然流露的私心，但又何尝不是一种关于人性的成长呢？最终，罗小黑没有走向风息的毁灭之路，而是选择一个人与妖可以和谐共存（也是“会馆”存在的用意）的世界。罗小黑变得像人一样了，就像无限变得像妖一样那样，它变成了他，人与妖很难再有分别。