更新时间:2013-11-09
啊砸 • 云上的日子:隔阂
因为最近较忙，看的有些支离破碎，所幸只是四段式的故事，每一个故事讲述的头绪都有些若即若离。
第一个故事讲述的是“隔阂”，两人的亲密接触只存在于想象，两年前两年后都是男主角在主导这一切，却在给两人关系蒙上了一种“距离的美好”，两人的相见不知何时，两人都经过逃离，但是，就如同女主角说的，文学具有神秘性，才是美的；这也适用于两人的爱情，而这样的神秘以及男主角的欲说还休的行为，才是最美的。门窗在这个短片中象征意味十足，两人互相探索，然后回归原位，肌肤之隔愈加美丽，男主角是为了保持这样的美感而不忍心去破坏他而悄然离去，或者是距离产生的虚拟性满足了男子，却满足不了现实；最后女主角透过窗户望着男主角的离去，留下似乎都有可能却什么也没发生的故事。
第二个故事讲述的是“禁忌”，导演尾随女主角，答案在于“寻找故事”，但是故事全盘托出了么，显然是的，女主角对于男主角的到来并不惊讶，并且主动的回顾了自己的历史，这个历史对于对女主角来说是一种“禁忌”，对于导演的坦白实际上已经把自己托付给了导演，而后的做爱只是延续这样的形式而已，在于仪式“完成”，无独有偶，在导演和女主角风雨一番后，和第一个故事一样，在窗边挥手离去，离开的还是男人；于此同时，导演在游泳池和海边的相隔处寻思的“真实”与“虚构”的意味，以及在他探寻的故事里，究竟意味着的什么，游泳池里填满的是“人工”而大海填满的是“自然”，但为了“文学性”亦或是可以说是“艺术性”的追求，导演正如亦然选择了“人工”，因为无论如何，都无法改变这是个“禁忌”的故事。不如让他来的“含蓄”些又如何，在人面前，真实又算什么。
第三个故事讲述的是“索取”电影中的人物在索取爱情的过程中总是在于禁锢于独占一人的欲望，回过头来却发现在不断职责的我们总是在某一个时刻成为了爱的欲望的驱动者，不是说爱有错，而是在于爱的欲望无止境，无法克制的欲望总会带给人们一些意外的后果，也许是好的，也许是糟糕的，但是没有一种人制定的一种规范来约束这样的天生具有最强烈的情感，最后总会成为报复，对于两人报复的方式就是将生活中的物质占为己有，而空无一物的房间里两人又在共同点上发现了对方。
第四个故事间的插曲是“天才的手势”“肖像模仿”“自杀未遂”三个片段实际上是我整部电影中最喜欢的片段，但是因为字幕问题，这几个片段感觉还不得要领，在此掠过。
第四个故事讲述的是“离别”，两人形而上的对答更像是生与死的博弈，女孩不知如何心已经死掉了，“死了一点”女孩是这么说的，我的心已经死了；女孩害怕生存，男孩害怕死亡，但是害怕死亡的男孩却对死亡的女孩一见钟情，女孩在教堂里寻找希望，女孩追求浩瀚平静，男孩追求细微快乐，女孩对圣像充满崇拜，男孩在教堂里无谓睡觉；沟通的建立在于倾盆大雨下的对话：“如果我对你说我爱你会怎样？”“就像在光亮的房间点燃蜡烛。”过于极致的两人实际上趋于同质，他们在一个缺少雨滴的途中似乎找到了本质；然后呢，女孩似乎很忧伤，她退守与这样的避难所，说我要将自己奉献给上帝，她这么说，是因为害怕生存中那些可能性，以及爱情的不稳定性，唯有向上帝祈祷，回归平静，亦或是死亡，才是稳定的，长久的；男孩潸然离去，也许只是他旺盛的生命中的小插曲，也许这样的一天对他来说充满着哀伤，但就是这样哀伤的一天，对女孩来说却是最美一天。过了子夜，蜡烛熄灭，只留圣光存于心中，爱在此时消灭。
云上的日子结合了两位大师的特点，文德斯将自己独有的配乐和镜头加之安东尼奥尼要表述他作品所拥有的同一主题“隔阂”“索取”“离别”“禁忌”，影片中自言自语的导演扮演过任何的角色，旁观者，参与者，叙述者，思考者；但最后，他都会拿着相机，把他一一记录下来，然后继续回归生活，或者死去。
第一个故事讲述的是“隔阂”，两人的亲密接触只存在于想象，两年前两年后都是男主角在主导这一切，却在给两人关系蒙上了一种“距离的美好”，两人的相见不知何时，两人都经过逃离，但是，就如同女主角说的，文学具有神秘性，才是美的；这也适用于两人的爱情，而这样的神秘以及男主角的欲说还休的行为，才是最美的。门窗在这个短片中象征意味十足，两人互相探索，然后回归原位，肌肤之隔愈加美丽，男主角是为了保持这样的美感而不忍心去破坏他而悄然离去，或者是距离产生的虚拟性满足了男子，却满足不了现实；最后女主角透过窗户望着男主角的离去，留下似乎都有可能却什么也没发生的故事。
第二个故事讲述的是“禁忌”，导演尾随女主角，答案在于“寻找故事”，但是故事全盘托出了么，显然是的，女主角对于男主角的到来并不惊讶，并且主动的回顾了自己的历史，这个历史对于对女主角来说是一种“禁忌”，对于导演的坦白实际上已经把自己托付给了导演，而后的做爱只是延续这样的形式而已，在于仪式“完成”，无独有偶，在导演和女主角风雨一番后，和第一个故事一样，在窗边挥手离去，离开的还是男人；于此同时，导演在游泳池和海边的相隔处寻思的“真实”与“虚构”的意味，以及在他探寻的故事里，究竟意味着的什么，游泳池里填满的是“人工”而大海填满的是“自然”，但为了“文学性”亦或是可以说是“艺术性”的追求，导演正如亦然选择了“人工”，因为无论如何，都无法改变这是个“禁忌”的故事。不如让他来的“含蓄”些又如何，在人面前，真实又算什么。
第三个故事讲述的是“索取”电影中的人物在索取爱情的过程中总是在于禁锢于独占一人的欲望，回过头来却发现在不断职责的我们总是在某一个时刻成为了爱的欲望的驱动者，不是说爱有错，而是在于爱的欲望无止境，无法克制的欲望总会带给人们一些意外的后果，也许是好的，也许是糟糕的，但是没有一种人制定的一种规范来约束这样的天生具有最强烈的情感，最后总会成为报复，对于两人报复的方式就是将生活中的物质占为己有，而空无一物的房间里两人又在共同点上发现了对方。
第四个故事间的插曲是“天才的手势”“肖像模仿”“自杀未遂”三个片段实际上是我整部电影中最喜欢的片段，但是因为字幕问题，这几个片段感觉还不得要领，在此掠过。
第四个故事讲述的是“离别”，两人形而上的对答更像是生与死的博弈，女孩不知如何心已经死掉了，“死了一点”女孩是这么说的，我的心已经死了；女孩害怕生存，男孩害怕死亡，但是害怕死亡的男孩却对死亡的女孩一见钟情，女孩在教堂里寻找希望，女孩追求浩瀚平静，男孩追求细微快乐，女孩对圣像充满崇拜，男孩在教堂里无谓睡觉；沟通的建立在于倾盆大雨下的对话：“如果我对你说我爱你会怎样？”“就像在光亮的房间点燃蜡烛。”过于极致的两人实际上趋于同质，他们在一个缺少雨滴的途中似乎找到了本质；然后呢，女孩似乎很忧伤，她退守与这样的避难所，说我要将自己奉献给上帝，她这么说，是因为害怕生存中那些可能性，以及爱情的不稳定性，唯有向上帝祈祷，回归平静，亦或是死亡，才是稳定的，长久的；男孩潸然离去，也许只是他旺盛的生命中的小插曲，也许这样的一天对他来说充满着哀伤，但就是这样哀伤的一天，对女孩来说却是最美一天。过了子夜，蜡烛熄灭，只留圣光存于心中，爱在此时消灭。
云上的日子结合了两位大师的特点，文德斯将自己独有的配乐和镜头加之安东尼奥尼要表述他作品所拥有的同一主题“隔阂”“索取”“离别”“禁忌”，影片中自言自语的导演扮演过任何的角色，旁观者，参与者，叙述者，思考者；但最后，他都会拿着相机，把他一一记录下来，然后继续回归生活，或者死去。
云上的日子Al di là delle nuvole(1995)
又名：在云端上的情与欲 / Beyond the Clouds / Par dela les nuages
上映日期：1995-10-27(意大利)片长：105分钟
主演：苏菲·玛索 Sophie Marceau/约翰·马尔科维奇 John Malkovich/芬妮·阿尔丹 Fanny Ardant/切瑞拉·凯瑟莉 Chiara Caselli/伊莲娜·雅各布 Irène Jacob/文森特·佩雷斯 Vincent Perez/让·雷诺 Jean Reno/吉姆·罗斯·斯图尔特 Kim Rossi Stuart/依蕾·莎丝特 Inés Sastre/彼得·威勒 Peter Weller/马塞洛·马斯楚安尼 Marcello Mastroianni/让娜·莫罗 Jeanne Moreau/恩丽卡·安东尼奥尼 Enrica Antonioni
导演：米开朗基罗·安东尼奥尼 Michelangelo Antonioni/维姆·文德斯 Wim Wenders编剧：米开朗基罗·安东尼奥尼 Michelangelo Antonioni
